“《沙丘》真的太长了，中间实在没忍住，出来洗了把脸。”

“《007》竟有163分钟，突然有点犹豫要不要看了…”

“《乌海》时长只有102分钟？真的太友好了！”

……

1905电影网专稿 近期去影院前，观众对于电影时长的讨论似乎越来越多。诚然，围观近期的院线电影，时长似乎开启了一种无声的比较，多数都向着2个多小时进击——《第一炉香》144分钟，《沙丘》156分钟，《007：无暇赴死》163分钟。

更不用说国庆档中，由多位导演联合执导的作品《长津湖》和《我和我的父辈》。前者在全面表现长津湖战役的前提下，时长达176分钟；后者则长达156分钟。而11月上映的电影《不老奇事》和《梅艳芳》，时长均达到136分钟。

在大部分观众印象中，过去的电影时长多数保持在90分钟左右，随着电影市场的发展，片长慢慢变长，但剧情片多数仍是维持在120分钟以内。

2015年前后，中国电影市场进入高速发展的时间，而彼时的电影宣传，还会打出“全程无尿点”的话术，试图告诉观众电影虽长，但值得。

电影时长重要吗？这间接体现了导演间接讲好一部电影故事的能力。而抱着“娱乐”心理进场的观众，对于越来越长的电影又是什么态度呢？

变长的电影

现在的电影，真的越来越长吗？

我们统计了2019-2021年票房年度前15名的影片。2021年，仅有3部影片时长控制在了120分钟以内，分别是《哥斯拉大战金刚》（113分钟）、《你的婚礼》（115分钟），以及《人潮汹涌》（119分钟）。

我们姑且抛开“国庆档三部曲”、《长津湖》和《金刚川》这5部由多名导演共同创作的电影。我们会发现，电影《你好，李焕英》是整个榜单中，唯一一部喜剧片。

《沐浴之王》《飞驰人生》《疯狂的外星人》等喜剧电影的票房，同样位居上映当年的年度前15，而它们的时长均控制在110分钟左右。

即便是过去不断制造爆款的“开心麻花”，其出品的电影均保持在120分钟以内。即将于2022年大年初一上映的电影《超能一家人》，虽然目前没有定剪的消息，但各家票务平台给出的时长为100分钟。

可见，对于喜剧电影的创作，团队更愿意“压缩”时间。

参与了近年某部爆款喜剧电影制片的小昕表示，目前中国多数的喜剧电影创作，仍受早期香港喜剧的影响，尤其是在喜剧笑点的设计上，追求更密集且精炼的表达。她也提到，《你好，李焕英》算是例外，毕竟影片中不乏导演贾玲对自己母亲的情感寄托和追思，在叙述表达上，会有更多内容和情感的输出。

我们还观察到，像《中国医生》《烈火英雄》《紧急救援》《攀登者》等真实事件改编的作品，时长相对都较长。而这些作品后期在宣传中，通常都会提到“全局观展现事件”，也间接地向观众传达了“为什么影片时长会长”的原因。

值得关注的，电影《紧急救援》的时长其实发生过微调。在春节档档期的发行通知上，影片的时长为139分钟。但在电影最终上映的版本中，影片的官方时长为134分钟，相应删减了5分钟的内容。

据知情者透露，当时第一版在大面积放映之后，观众和媒体普遍认为影片过于冗长，于是后来制作方借着调档后的时间，对影片重新进行了适当的微调。

当然，电影并非说是短即好。同样是林超贤导演的《红海行动》，时长为138分钟，一度被发行认为是“难发”的影片，毕竟同档期的其他影片都控制在120分钟以内，很大程度上便于影院排片。但最终，《红海行动》凭借着良好的口碑，一路逆袭，成为当年的票房冠军。

很显然，内容决定表现形式，电影的时长不是绝对固定的，而是合适的时长，是电影制作者和多方之间的最佳博弈的结果。

工业化的体现

电影长在哪里呢？很显然有两个方面，一个是本身内容，另一个则是电影片尾。大家时常会困惑，为什么以前的电影内容可以在90分钟以内完成呢？

过去电影都是由胶片拍摄完成，而片盘一般只能容纳15分钟左右的容量，因此，胶片拍摄的影视作品通常是15的倍数。当然，胶片高昂的成本也造就了当时电影人通过压制时长，进而节约预算。在数字拍摄的当下，创作者也逐渐打破了过往的模式。

电影《长津湖》上映的时候，电影出品人于冬曾说，“片尾将近8分钟字幕，是全体主创人员的名字，这是中国电影工业化水准新的检阅。”

电影人黄建新也曾在接受我们采访的时候，拿着过去电影的完整台本谈到，“以前电影的片尾字幕就那么短，不像现在有那么长。像郭帆他们《流浪地球》剧组上千号人，最后光字幕，就得滚7、8分钟。”

越来越长的电影字幕，其实在电影人看来，这就是电影工业化的一种象征。

过往观众看好莱坞电影，总是习惯等着最后片尾的彩蛋，结果一等就是近10分钟，那些工作板块分配也会更加细致。一部电影背后，是一个团队的工作。尤其像《长津湖》这样的电影，背后是1.2万人的努力，而最后近8分钟的字幕，就囊括了7000余人的姓名。

当电影工业化的进程速度越来越快，创作者的“野心”也越来越强烈。

尤其像系列电影，在完成单片故事的前提之下，它还要负责勾连下一部，和呼应整个世界观的功能。像《沙丘》亦是如此，虽然是简单，甚至有些单薄的故事，但是导演努力地在营造整个《沙丘》故事的世界观，进而花费了不少笔墨。

《唐人街探案3》同样有类似的情况。导演陈思诚从《唐探2》开始，在讲述故事的同时，要联系整个“唐探”宇宙，既要填补前作留下的疑问，同时还要为后面的故事的做伏笔。这种电影宇宙的构建，很大程度上就是来自对漫威电影的学习。

我们也能看见漫威的这种创作方式，间接导致了《复仇者联盟4》的3小时时长。

当然，创作者疯狂地在电影里加塞内容，也会像《007：无暇赴死》那样，虽然看似情节足够丰满，但鸡肋内容并不在少数。不少中国观众表示，电影在古巴的戏份之后，整个情节一泻千里。事实上，古巴的戏份只是全片的1/3处。

工业化的发展虽然给了电影创作更多的空间，但对于创作者而言，这个空间的度是要有所保持的。

在所有人眼里，《流浪地球》是中国电影工业化的重要标志，但影片抛开片尾时长，其实2个小时不到。而2020年，郭帆推出导演剪辑版，把曾经删减或者没注意的素材，又放回了电影，把影片时长增加至了137分钟。

郭帆谈到时长问题的时候，曾表示，当初考虑到电影上映后的排片，所以对影片的时长进行了一定程度的压缩。为排片压缩时长的导演并非少数。

《五个扑水的少年》导演宋灏霖曾透露，电影初剪长达3小时，但最终还是进行了删减优化，让电影维持在如今的111分钟。

时长和排片

电影时长真的会影响影院的排片吗？会，但也不会。

不少发行人员都告诉我们，时长短的影片对于影院而言，翻场高（翻场，即单厅单日能放多少场电影）。很显然，三小时的电影自然比90分钟的电影，多占据了一半的资源。虽然时长加长，会让影票价格有一定幅度的增涨，但这种增涨仍有的局限。

因此，放在同一水平面，时长短的电影自然占据更多优势。但有排片，没观众也不能真正解决问题。

影院的经济回报来自观众的上座率，如果时长较短的影片在同档期中，自然会有优势。但如果上座率不行，影片即便片长占优势，最终还是会被拿下。

小寒告诉我们，她同事在9月28日预购了一张10月1日《五个扑水的少年》的影票，没想到最后却被退票，而后来这个影厅则被安排了上座率更高的《长津湖》。

当然，对于影院而言，一家影投公司的王经理告诉我们，时长过多的电影在排片上会有一定的影响。但如果碰见《长津湖》《复联4》这种大爆款，自然不会受太大的影响。他指出，其实这种影响对于多厅影城而言，压力会小一些。

“有的影城有6个，乃至8个影厅，整体排片策略上做一个中和。但像现在不少乡镇影城，影厅也就3-4个，对他们翻场的影响就会比较大。”这也间接地表示，在电影工业化进程的同时，影院作为末端的放映，在建设方面，同样要与之共进。

如今，中国电影银幕数超过8万块，未来或许应该刺激乡镇中心，建立多厅影城，促进生态多元发展。

电影时长最大的敌人

电影本身最终还是落在观众身上，当不少抱着娱乐心态走进影院的人，为什么对于电影的时长越来越“挑剔”了呢？《长津湖》的时候，似乎并没有人去对时长“较真”，但为何《沙丘》《007》中，陆续出现了这些声音呢？

在很多采访的时候，创作者都会提到当下的短视频习惯，直接或者间接地影响了观众的观影习惯。

大鹏曾在我们采访中感叹，他看柳岩休息的时候刷短视频，突然有个内容看了两秒就划过去了，不禁感叹好残忍，“一个十几秒的短视频，一两秒都忍不住，但观众坐在电影院，看着漫长的镜头，就会不自觉拿出手机来玩。必须承认的是，互联网上的变化，就已经影响了大家。”

这种情况显然最后都是反馈于创作者，只是单一地加入内容和表达，没有紧凑的故事，和有效的节奏，最终电影即便是90分钟，也只会让人如坐针毡。

而合理的内容而言，不管是对于观众也好，也是影院也罢，更多的都是支持。回看那些N刷《长津湖》的观众，在他们眼里，176分钟的电影可能还不够长。