1905电讯 提到中国功夫片,大家自然而然会想到,李小龙、成龙、李连杰、洪金宝等一票演员,这些人在功夫片黄金时代,都能单人扛起票房。
在那个时代,功夫片讲究演员中心制,背后的导演和武行反而常被人忽略。实际上,不少演员都是从最基础的武行,一步一步摸爬滚打走上来的。
成龙大哥亦是如此。
这群人背后,有个人的名字鲜少被关注,或者被提及,那就是导演唐季礼。
从成龙杀入好莱坞的作品《红番区》,到成龙问鼎内地最高票房的电影作品《功夫瑜伽》,都出自他手。
他和成龙合作了30年,奠定了“成龙经典的喜剧功夫片”的位置,同时创造了无数奇迹,为影坛贡献了非常多的经典动作场面。
我们称他是“成龙背后的男人”,他却摆摆手,“我不邀功,都是(成龙)大哥的功劳。”但很少人知道,大哥过去拍他的每部作品,他都会作为武术指导,亲自上场试戏,把所有高难度的动作预演一遍。
他确实足够低调,《功夫瑜伽》之后,沉寂了2年,但我们发现,在这段时间里,他以制作人的身份参与了各类文艺片,《地球最后的夜晚》《南方车站的聚会》等片都有他的参与。
他告诉我们,他希望能向他的第一任老板——邵逸夫学习,制作更多不同类型的电影。
所以,他开始做很多关于电影衍生的产业,包括对新人导演的扶持。
当我们又问他,是否希望向邵老前辈那样,打造一个属于唐季礼的电影帝国时,他又连忙否认,说,“你的问题太犀利了,我没想那么多。”
谦虚、儒雅,唐季礼的态度为这次的采访画上了注脚。
“这个项目我筹备快十年了,差不多《神话》之后就想做了,但当时各种条件都不足以支持它。”
而在这个过程中,他一度推翻了自己原有的剧本。因为那个版本撞车了内地另一部高票房的影片,于是,他不断完善剧本,也间接导致了成本的无限增加。
直到《功夫瑜伽》的成功,才让唐季礼看到了《急先锋》的可能性。
“那可是成龙至今内地票房最高的电影。”他足够自信,当然他也跟我们复盘了整个项目成功的原因,“因为当时大家对《功夫瑜伽》没有期待,所以后来就成了。当然,主要我的电影是老少咸宜,非常适合合家欢。”
《急先锋》依旧面临着类似的处境。
不过,那时候的唐季礼则不敢说太多的内容,“等上映后再看吧”,只是官方的打起广告,和我们强调了新作中的豪华卡司,以及他这次带给“新鲜感”。
在他眼里,“《急先锋》比《功夫瑜伽》拍得好。”但对于观众的喜爱,他自己不乱下定语,“可能将来总有一天会跟市场脱轨。”
在人人讲究IP的当下,唐季礼是少有不拿过去成功案例做文章的电影人。
《神话》火了,无数次传闻他要拍《神话2》,但都被他否认了。他不是没有考虑过,也曾经在微博暗示会开拍,但真的到了剧本层面时,他找不到那种兴奋感了,“电影里男女主的爱情已经演完了,如果再去续缘,就有些炒冷饭了。”
唐季礼很清醒,他明白内容的可持续性,所以他最终放弃了续集的开发,而是推出了剧集版,对泛IP内容进行了尝试。
这一次,《急先锋》给了他不一样的刺激。
“冒险+动作”的元素融合,确实可以让他的作品有很多延续的可能,或者是打造出一个电影概念,强化电影主创本身的功能,然后在不同的国家“打卡”冒险。
他想做“急先锋宇宙”,把电影里这个安保公司无限扩展,让这个公司里的每个人都能找到自己的特色,“我可以每一集的故事放在一个人身上,像《复仇者联盟》一样。”
后续不只是局限电影,他还同时开发了网剧和网络电影。他明确的是,老搭档成龙会以电影为中心,但不排除以客串的形式出现在其他形式的作品中。
对他而言,这种探索最关键的并不是在于作品本身,而是人才。
从小喜欢卓别林和基顿的唐季礼,对这种“动作+喜剧”的形式特别着迷,所以才有了后续和成龙的合作,“我的电影故事其实比较简单,最精彩的还是动作喜剧。”
时至今日,在他眼里,如果想把电影卖给全世界,动作绝对是那个不受国别影响的国际语言。而事实证明,在过去中国电影在海外市场的成绩来看,动作电影永远位居前列。
在这些作品中,成龙绝对是一张最亮眼的名片,但是除了他之外,似乎很少再有如此强号召力的武打明星。
这种成功很大程度来自于成龙的奉献精神。
尤其这次拍《急先锋》时,大哥差点溺水出事,“在瀑布急流拍摄时,大哥在一边试,摩托艇一拐,水流一冲,在急流的中间他和母其弥雅就倒下去了。更危险的是,他旁边是一块假的石头,我们用很重的桩插在水底,做一些支撑,大哥这么一下去,很可能就插到身体里,而且还有一个网拦着,他可能就上不来了。”
当时的情景急坏了唐季礼,“我当时脑子里突然跳出他多年前说的一句话,‘只要死在片场,我才觉得我的人生是完美的’。”
成龙对电影的这种专注之情,时刻感染着唐季礼。如今,他和成龙都已过耳顺之年,他也希望能挖掘出“更多的成龙”。
不少人看完《急先锋》之后,也不得不感叹成龙似乎不再那么能打了。
仔细一点的观众也会发现,在电影里,“杨洋+艾伦”组合正好起到了成龙过去的效果——前者负责武打,后者承担“笑果”。
而他们都是唐季礼和成龙有心栽培的年轻人。
以前动作明星都是以性格为主,帅气为辅。可是在唐季礼眼里,未来的市场上,帅气一定会是动作明显的重要标签。学舞蹈出身的杨洋,成为了他寄予厚望的人。
“我看到他的笑容时,想到了汤姆·克鲁斯。所以我希望能通过一部接一部的戏,让他有机会学习更多的动作。包括成龙的很多技能,都是为了电影而学习的。”
杨洋自己也犹豫过,但唐季礼坚信,他能教出同样是舞蹈出身的杨紫琼,只要对方愿意给他时间训练,一切都能把不可能变成可能。
甚至包括电影中戏份较少的朱正廷,但随着这个IP的开发,这群青年演员依旧会有更多的机会出演。
我们不免打趣到,“后续是已经签好合约了吗?”
“没有,我和大哥也没签过约,每次合作都是凭借大家相信能一起做出好的作品。”
除了这些顶着明星光环出道的演员们,唐季礼同样对自己的“老伙计”——那些武行兄弟们有另一层面的安排。
杨建平、王驹、周斌……这些唐季礼创办的“动作明星班”学员,有的是为了动作电影梦,有的则是真实的武打冠军。对于他们的发展,他同样有自己另一番的规划。
在未来的网剧和网大中,他们都会得到更多的机会去展示自己,让他们慢慢在这个圈子里找到自己的定位。
那么,属于唐季礼的定位又是什么呢?
我们把“商人”这个头衔抛给了他,但他很快否决了。他说自己并不像商人那样,爱抛头露面,他仍旧是一位“躲”在幕后的创作者。
事实上,很多观众都不知道,唐季礼投资了不少类似《地球最后的夜晚》《南方车站的聚会》《东北偏北》的文艺片。
单看这些作品,实在很难和唐季礼过往的作品划上等号。
这种行为背后,不得不提及他的启蒙老师——邵逸夫先生,“他一直在激励着我。”
邵逸夫生前创作了各种各样的电影,创建了属于一个时代的邵氏影业,但那个时候,他已经60岁了。而唐季礼今年刚好60岁,有更多的时间和机会。
“我强项是动作喜剧,但我也喜欢爱情片,所以才写了《神话》。但有的创作可能不是我擅长的,我就可以培养更多新导演,我只投资,其他都放手这群年轻导演。”
他也明白,这种独立电影的投资,可能不一定能赚钱回来,但是能让这群年轻的电影人找到更多的机会,让更多不同的电影走向国际,这样行为反而更加值钱。
“其实我入行到现在,从一个武行,到武术指导,再到导演、投资人,从所有的身份而言,电影是我的喜爱。我能在有生之年多做一些作品,我就很开心了。”
“那您会渴望做出一个属于唐季礼的电影帝国吗?”对于极具性格的唐季礼,我们直接问出了这个野心十足的问题。
“至于电影王国,我真的不敢想。”