“湾区升明月”2021大湾区中秋电影音乐晚会现场

1905电影网专稿 中秋之夜，“湾区升明月”2021大湾区中秋电影音乐晚会在深圳深情唱响，与内地观众、港澳台同胞、全球华人共享电影之美、音乐之美、和合之美，欢庆喜悦与温暖的团聚时刻。“中秋是团聚和传承的节日，这场晚会就像港珠澳大桥一样，架起一个沟通和交流的纽带。为了参加这场演出，两岸四地的电影人、音乐人从全世界各地来到深圳与香港。”晚会总导演段嵘说。

在这其中，有三位来自香港的“乐坛巨匠”陈少琪、金培达、向雪怀更是早早就加入了晚会的节目策划和曲目创作，为粤语歌曲、华语音乐贡献出属于香港音乐的强大力量。

音乐人陈少琪

陈少琪：踏上人生第二条《起跑线》

三十六年，三千多首音乐作品，从上世纪80年代的《夕阳之歌》到90年代的《分手总要在雨天》《执迷不悔》《我等到花儿也谢了》《雪狼湖》再到新千年的《para para sakura》《号码》《画心》……合作歌手从张国荣、梅艳芳到张学友、刘德华，从陈慧琳、梁咏琪到陈奕迅、Twins，从周笔畅、张靓颖到毛不易、郑云龙，陈少琪堪称华语流行乐坛跨时代的活化石、常青树。

对于为何能做到这一点，他笑称跟本人永远年轻的性格有关，他生活的整个轨迹和16岁一模一样，喜欢的东西没有变化，是个“资深年轻人”。所以他出走半生，归来仍是少年，所以他的眼里没有市场，只有作品，所以他的作品才能永不过时。

他还是个“宝藏音乐人”，香港音乐黄金时代留给了他太多宝贵的精神财富，让他每次创作有取之不尽、用之不竭的资源，就像“背后有一个图书馆，随时可以找出一本书来解答问题”。

点击观看：《情融大湾区》短片

在大湾区中秋电影音乐晚会上，他同时担任策划和音乐顾问。如《天堂电影院》结尾温暖整个中秋夜的《情融大湾区》短片、邓超和谢霆锋贯穿整场晚会的国粤双语互动以及电影人用家乡方言念古诗都离不开他的创意。

从08年北京奥运开始，他就和词作者王平久结缘，他们一起打过不少硬仗。在他看来，北京奥运除了是一次体育盛会，也是一次内地与香港音乐艺术的结缘，如摇篮般碰撞出了中国文化的崭新生命力。

这次中秋晚会，他结识了总导演段嵘，他们选歌的目标一致——不找最火的明星，只找真正的作品。他还发现自己说的每一句话、每一件小事、每一个细节都被段导记录了下来，感受到一种前所未有的尊重和诚意。

大湾区中秋电影音乐晚会总导演段嵘和音乐人陈少琪

在他看来，2个月的时间能够完成这场上百位艺人的音乐盛会，算得上一场音乐的奇迹。他发现不同地区的艺人借助这场晚会的平台互相认识、交流，出现了很多“有生之年”“世纪同框”的演出。他说，“我们的目标就是融合，而在制作这场晚会的过程本身，从内到外就开始实现这个目标了。”

2021年，他受邀为讲述香港人在内地生活创业的纪录片《港湾起跑线》创作了一首充满青春活力气息的主题曲《起跑线》，歌词中“宁愿光荣的伤疤有更多，也不想在舒适区自得其乐”便是他本人在内地焕发音乐生命第二春的真实写照——2005年，他一个人来做北漂，开启了音乐人生的第二条起跑线。那时候他觉得自己退休太早，起步又太老，但毅然决然的要从头再来。

这首歌也唱响在大湾区中秋电影音乐晚会深圳主会场和香港分会场的珠江两岸，由华晨宇、台湾歌手杨丞琳和四位香港歌手陈明憙、许靖韵、周柏豪、方力申合唱，值得一提的是，唱作歌手陈明憙正是他的女儿，也是一位用声音治疗失眠、躁郁症的音乐白衣天使；而他另一个音乐上的女儿，则是梁咏琪。

陈明憙在香港会场献唱《起跑线》

时值香港电影《怒火·重案》热映之际，“乐坛大魔王”林子祥的代表作《真的汉子》也被他改编了歌词，在晚会现场由“大湾区哥哥”陈小春、张智霖、谢天华、梁汉文、林晓峰一起翻唱，歌词中“从来都是你用诚意，银幕献上一生不质疑。做个真的汉子，燃烧心中钢铁心志”是致敬怀念远去的陈木胜导演；而“用我打不死心意，留下更美更精彩画面似诗，来写我未来意义，人生戏剧里透视，能演更动人故事，能延续便有意义”则唱出那份“港片不死”的精神。

“大湾区兄弟”以《真的汉子》致敬已故导演陈木胜

除此之外，他的《月亮》则由常石磊在晚会上自弹自唱了国粤双语版，这首歌首唱是陈慧娴，其国语版是孟庭苇首唱的《你看你看月亮的脸》。常石磊在A段粤语版中的副歌用钢琴独奏代替演唱的完美编排，让这首歌成为当晚最具艺术性的表演之一。

他对这场晚会最大的感受是，“这场中秋晚会来晚了20年。20年前，这些歌手都还年轻的时候，我们就应该有一场大湾区音乐会。因为，这是一次粤语歌坛的‘文艺复兴’。”

所幸，好饭不怕晚，十五的月亮，终于十六圆。

“湾区升明月”2021大湾区中秋电影音乐晚会现场

金培达：歌中有画，以国为家

有这样一首歌，由内地、香港两地音乐人联手创作，对国与家的概念进行了一次全新大胆的解读，这首歌的名字就是《国家》。

内地作词者王平久和香港作曲人金培达结缘于08年北京奥会，在金培达看来，“要不是奥运会，我都不知道国家对我们这么重要。”彼时的金培达已经凭借《星愿》《忘不了》《如果·爱》等作品斩获诸多原创音乐奖项，还为香港特区成立十周年创作了主题曲《始终有你》。

两人的第一次合作是北京奥运倒计时一周年，负责征歌的王平久给金培达讲述的画面是“一个运动员经过十多年的等待后，裁判的枪声和观众的喊声都准备好了，就等枪响的一瞬间”，金培达立刻心领神会，《we are ready》就这样诞生了。

音乐人金培达

2009年是新中国成立60周年，两人决定再次合作。但当金培达看到王平久发来的歌词第一行歌名《国家》时，顿时感觉手里的手机重了千倍万倍，压力巨大的他构思了一个月也迟迟不敢写下第一个音。他在房间中踱着脚步，想到随着97年回归后，香港人对国家的概念一直在改变，和内地也是越来越亲近；他看到歌词中写到了国，写到了家，也写到了“我”，有归属感的“我”在其中，于是国是“我”的国，家是“我”的家，我们都是中国人——情感就这样悄然涌现，这让他脑中闪出了一个画面：一个人站着，对着五星红旗在唱歌……

他终于有了灵感，一气呵成完成了这首歌。在这首歌中，他架构了主旋律作品的传承延续，也加入了民谣风格的创新突破，保留了朗朗上口的旋律，成为了一首“大国小家、大歌小作”的典范。

点击观看视频：黄晓明、容祖儿、张韶涵和刘乃奇演唱《国家》

在大湾区中秋电影音乐晚会上，他完成了粤语版《国家》的创作，用钢琴和弦乐层层铺垫出暖心亲近的感觉，让听众感受到有爱有温馨，即使到副歌也没有极致渲染情绪，直到最后一个高潮才打开早已铺设好的格局，完成最大气磅礴的音符。

这首歌由黄晓明、中国香港的容祖儿、中国台湾的张韶涵和中国澳门的刘乃奇合作完成，是一次两岸四地歌手的完美展现和融合。

2011年，在中国共产党成立90周年之际，他和王平久又合作了《国家》的姐妹版——《民生》。这首歌讲述了中国人、中国梦和中国心，将大理念和小生活结合在一起，更加贴近生活，也是一次对于心灵的回顾和探索。在中秋晚会现场，成龙亲自来压轴演唱这首歌。

点击观看视频：成龙演唱《民生》

在金培达看来，创作音乐时的画面感很重要，一切歌曲中的人、地、事被拿走后，留下的就是情感的画面，是爱、是孤独、是哀愁……所以他像诗人王维一样，让自己的“歌中有画”；更重要的是，他认为音乐能够超越语言，这种艺术的感动能把人“淹没”，让人停下脚步，安静下来，倾听内心，最终超越自我，以梦为马，以国为家。

向雪怀：授人以鱼不如授人以渔

他的代表作数不胜数，包括谭咏麟的《朋友》《一生中最爱》《讲不出再见》、李克勤的《一生不变》《月半小夜曲》、彭羚的《如梦初醒》、关淑怡的《难得有情人》、陈百强的《我的故事》、周慧敏的《爱你多过爱他》、张国荣的《痴心的我》、吕方的《听不到的说话》、林忆莲的《放纵》、邓丽君的《东山飘雨西山晴》、郑秀文的《爱你是我一生中最大理想》、黎明的《哪有一天不想你》《对不起，我爱你》等等，更是谭咏麟的“黄金搭档”和多年好友。如果说谭咏麟是“歌坛校长”，向雪怀无疑称得上“词坛校长”。

音乐人向雪怀

2008年，他填词的《奥运北京》从几百首参赛歌曲中脱颖而出，成为2008年北京奥运宣传活动的主题曲。他的创作方向也开始从小情小爱转向大国大家，诸多作品更开始登上各大主流平台。

2017年，他为中华人民共和国香港特别行政区成立二十周年主题曲《香港·我家》填词，这首歌曾在庆祝香港回归祖国二十周年文艺晚会上演唱。中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平来到了香港会展中心观看这场演出，那一天，向雪怀的心情激动无比。

时间来到了2021年的中秋节，大湾区中秋电影音乐晚会上，他作为音乐顾问，三首作品被唱响在南海之滨。

音乐人向雪怀

第一首是他的友情之作《朋友》，当晚由谭咏麟、罗钧满、赵浚承演唱。这首歌的原唱是谭咏麟，是由成龙、谭咏麟主演的电影《龙兄虎弟》插曲，歌词中那句“人生如梦，朋友如雾”鼓励了无数人，也教会大家看清雾散后，谁才是真的朋友。

第二首是他的爱情经典《月半小夜曲》，当晚由赵雅芝、李若彤、温碧霞、陈松伶演唱。这首三十多年前的歌其实讲的是他自己一段陈年情事，由李克勤原唱，近些年才红遍大江南北，抖音上已经有4到5亿人次收听，疫情前每年在全国5万多家KTV中，有1.3亿人次去点唱。

点击观看视频：赵雅芝、李若彤、温碧霞、陈松伶演唱《月半小夜曲》

这首歌也是对向雪怀艺术风格的最佳理解——三十年前这首《月半小夜曲》红到了今天，如果文字能超越时代，就能变成艺术；能够经历时间的考验，就能变成经典。

最后，也是最重要的一首歌，便是粤语版的《国家》。在向雪怀看来，小情小爱的小题材靠的是经验，大国大家的大题材靠的则是气魄，因而，他很钦佩《国家》国语版词作者王平久的情怀。在改编副歌部分时，他思考几天后，决定细化家国情，加入了个人的努力拼搏和对明日的美好期许，将家、国中融入了我，将这首歌打造成三位一体的情怀载体。

深耕内地音乐土壤的同时，向雪怀还在贵阳建了一个面授式的音乐基地，只因他在星海音乐学院做客座教授时发觉，内地流行音乐教育只有统一的技术性教材，缺乏按照不同学生风格的“因材施教”的培养方向——这也是他当年为不同歌手量身定制不同风格歌词从而大获成功的秘诀，而他在多年来的创作及在宝丽金任制作人的宝贵经验无疑能填补这个空白，从单独输出作品的“授人以鱼”到从创作、制作及管理音乐行业的“授人以渔”。

谭咏麟、向雪怀

他来内地的另一个原因是，尽管香港音乐的艺术风格是独特的，但内地各地区的音乐同样各具特色，从西北到东北，从黄河到长江，都是民族的音乐，都是中国人的音乐。

无论是“宝藏音乐人”陈少琪，还是“歌中有画”的金培达，抑或是“词坛校长”向雪怀，他们就像当年北上拍电影的香港导演徐克、林超贤、陈可辛一样，从小情小爱的走心创作一步步跨越到大情大义的燃情创作，在内地与香港文化深度融合的参与和助力中，在时代给予的机遇与挑战中，完成了音乐人生新的篇章。