1905电影网专稿 剧集《扫黑风暴》超前点播完结当天，三条关于孙兴的话题登上热搜榜。 这个角色戏份和台词并不算多，但足够抓人，观众对他又恨又怕，尤其是孙兴那个邪魅一笑，更是惹得大家一身“鸡皮疙瘩”。

网友在孙兴扮演者吴晓亮的采访视频下回复，“说话的时候能不能别笑，我害怕。” 

《扫黑风暴》播出之后，角色孙兴出圈了，吴晓亮微博粉丝涨了15万有余，他终于被更多人发现了。所有的一切都似乎如他当年误打误撞闯入演艺圈那样，充满了意外，但又恰到好处。这位过去藏在作品背后的演员，在剧集热播之后，几乎“住”在了热搜上，甚至连生活里去健身房，也开始被别人叫“孙兴”。

看吧，大家都被吴晓亮的演技说服了。那么，未来他会被这个同质化的角色困住吗？会不会在一段时间里，一部分观众只记住了“孙兴”，而忘记“吴晓亮”呢？ 这是时常会困住演员们的话题，也是我们试图走近面前这位低调的男演员的方式。

01.“孙兴”

采访吴晓亮当天，恰好是剧集《扫黑风暴》超前点播的大结局。我们会好奇，眼前这位靠着作品频频登上热搜，并被网友不断讨论的演员，对于这部剧有什么样的感触。正在同步追剧的吴晓亮并没有着急去总结，或者感叹，诠释好这个角色，就是他完成了这份工作。

这个答案简单、干净、直爽，如同当晚他在社交平台上和“孙兴”的告别，“是一种挑战，也有一定的压力，感谢观众朋友能跳出角色，对我的表演给予肯定，我感到十分荣幸。” 

但刚拿到《扫黑风暴》这个剧本时，吴晓亮内心更多是一份纠结，甚至有些犹豫。因为在他看来，孙兴这个角色恶得很纯粹，甚至他没法理解这个角色。以往吴晓亮拿到角色的时候，他都会从这个人物的各个层面去分析，可孙兴是个例。虽然随着剧情揭晓，大家能知道，孙兴的恶来自于家庭成长的缺失，注定带着一些悲凉面，但在吴晓亮看来，“孙兴这个人物是个悲剧，但就是一个疯子，没必要有任何的同情。” 

刺激吴晓亮接下这个角色的动力，还是剧集里其他实力派演员。和他们对戏，同样是一种压力。为了能更好诠释这个角色，吴晓亮找来很多法治节目和案件，但这种观察研究非常有限，无法体现出犯罪分子过多的特点和性格，“我只能从他们的微表情看这个人到底是什么样的状态，然后借鉴到孙兴身上过来。” 

把生活中的观察移植到作品创作中，这是吴晓亮的风格。在准备孙兴这个角色时，他想到了一位一起长大的同学——曾发出令他儿时觉得有些恐怖的笑声的人，“我还给他打电话要了版权”。采访中时不时的冷幽默，让吴晓亮多了一份“反差萌”。演员的所有预判只有到了镜头之下，或者是和对方演员的较量，这种可行性才会变得更加明确。“到了现场，好多都是试着来的，跟导演、跟编剧都在聊，才会有了最终观众朋友们看到的效果。” 

在孙兴伏法的那场戏开拍前，他和吴越进行了很长时间的沟通，并快速地找到了合适的状态。相反，他在车库里叫对方“妈”的戏码，虽然于剧情发展而言，那是一场把整部剧做出反转，并推向高潮的重要情节，但在开机前，两人反而没有进行过多的沟通。

“那是孙兴第一次有多元面展现出来，整体台词也没有很多。”这是吴晓亮在这部剧里，最喜欢的一场戏之一。演得时候全在状态中，他并不知道最后结果会如何，同步追剧的他也是在看到成片之后，才想起那种状态。 

吴晓亮出戏很快，结束了一个角色之后，不会有过多留恋，直到《扫黑风暴》开播之后，他收到了不少朋友给他发来的网络评价，看到那些网友讨论的“名场面”，吴晓亮才渐渐又想起了当初表演时的感觉。 

02.“演员” 

孙兴火了，甚至比吴晓亮还火。 《扫黑风暴》播出之后，吴晓亮去健身房的时候，其他人会和他打招呼，叫他“兴哥”。他尴尬笑笑，回一句，“叫‘晓亮’就好”。 

事实上，每每拿到一个角色时，吴晓亮心中都会纠结，但这种纠结并不是说困难，而是他觉得当投入角色时，自己是在为作品服务，“会非常拧巴”。

拧巴是在把握表演的尺度上，如何既能与剧集整体风格节奏一致，又能在与剧集同频的同时，极致地展现人物性格特点，使人信服。这似乎是在舒适圈外才会有的表演方式，但吴晓亮并没有过多的顾虑，甚至如果不是在采访中被提及这个话题，他都不会去做过多思考。吴晓亮回复这些问题时，会渐渐放慢速度，语言精简明确，所有内容都指向一个概念——这是演员应该做的。 

工作和生活对于吴晓亮而言，那是很明确的两件事，不拍戏的时候，自己能藏在生活就行。 至于未来会不会再遇到和“孙兴”同质化的角色，他更是看得透彻，“这都是很正常的”。对他而言，用作品说话才是重点。甚至在吴晓亮眼里，同质化的角色是一个伪命题，“因为每个剧本，每个角色都不一样。我在塑造的时候，也是在体验有不同的角色的一个人生。” 

在吴晓亮过去10余年的演艺生涯中，他是剧集《长安十二时辰》中的曹破延；是电影《绣春刀2：修罗战场》里的丁泰；还曾在《送你一朵小红花》里惊鸿一瞥……但在此之前，很少有人记住他，在孙兴之后，大家翻出他过往的角色的时候，更多感叹，这都是一个人吗？ 

“剧抛脸”成为围绕着他的另一个话题，他反倒再次用他的幽默回应，“我们每个组的造型师都很好，有造型上的帮助”。不以物喜不以己悲，吴晓亮的每一步走得都很实，即便在面对面的采访中，他也没有试图用谦虚给自己编织军功章，云淡风轻，丝毫不像是身处名利场中的人。 

03.“生活”

孙兴之前，吴晓亮曾凭借电影《日光之下》的“谷亮”一角，拿到了两座最佳男主角的奖杯，也是他第一次凭借作品获得专家和官方的认可。导演梁鸣和吴晓亮认识10年有余，“谷亮”就是照着他写的。表演出身的梁鸣觉得，吴晓亮身上有和别的演员不一样的力量。后来女主角吕星辰看到他的第一眼，也直呼，他是哥哥。 

最终，吴晓亮获奖时的颁奖词是这么说的，“吴晓亮善于通过细微的表情、肢体语言等，展现角色不同层次的情感，将人物演绎得不着痕迹。”在评委看来，他用纪录片式的表演方式成就了这部作品，而这种表演方式正是他一直在追求的。拿奖之后，他被媒体评价“大器晚成”，他却说“还在路上”。

路途是无穷的，总会有阶段性的路标，但吴晓亮看来，“谷亮”不是，“孙兴”也不是，“在我心目中，我还是没有停下来。这是一个很舒服的状态，并不是非要走出一个什么样的结果”。没有明确的目标，永远把眼光放在当下，用自己的节奏去生活，这是吴晓亮的处事态度。吴晓亮并非是科班出身，抱着一把吉他闯天地，误打误撞进入了演艺圈，出演了电影《没有音乐照样跳舞》。即便如此，在抱着吉他驻唱的日子里，或者是更早读书的时候，年轻人总会聚在一起，总有少年意气风发时，时常会把酒问青天。闹归闹，吴晓亮心底是透亮的，那一切都是无法预估的，自己都是在摸索未来。

表演没有十全十美的，但对于吴晓亮而言，遗憾并没有太多。若一定要去重新复盘，《没有音乐照样跳舞》是他最满意的状态，“如果现在让我去演，我应该不会演得像那时候那么纯粹，虽然青涩但是让我自己意外的舒服。”进入演艺圈的理由也很简单，“好玩”。只是演着演着，吴晓亮感受到了做演员最幸福的时候，就是能体验别人的人生。 

虽然吴晓亮希望自己能藏在生活背后，但在他看来生活和工作之间又难以完全割裂，“它们是互通的，有时候坐地铁的时候，我会戴个帽子在角落里观察各种人的生活状态。脑子里会有这个印象，在拍戏的时候，这些形象就会蹦出来。”加冕影帝、角色出圈之后，吴晓亮的生活也没因此节奏打乱，除了拍戏，他还是频繁于家和健身房的两点一线。周边的工作人员也不会过多催促他营业，保持当下的状态就好。

 许巍在《蓝莲花》里写，“没有什么能够阻拦/你对自由的向往/天马行空的生涯/你的心了无牵挂”。吴晓亮很喜欢许巍的音乐，或者这句歌词也映照着吴晓亮的“在路上”。