1905电影网专稿 电影《再见,少年》在张子枫20岁生日当天上映,这是今年导演殷若昕和她搭档的第二部作品。截至发稿,该片累计票房刚破1500万,豆瓣评分5.1,与两者上一部与观众见面的《我的姐姐》同期创下的3.49亿票房相比,差距不是一星半点。
截至发稿,《再见,少年》累计票房1502.5万
四个月前,豆瓣评分7.0,累计票房突破8亿的《我的姐姐》成为爆款,殷若昕的名字开始闯入大众视野,不少观众以为,那是她执导的第一部电影。事实上,电影《再见,少年》,才是这位新人女导演的长片处女作。
初执导筒的两部作品都启用了张子枫主演,殷若昕毫不掩饰对这个女孩的喜欢,“她对我有天然的吸引。”当然,爱用张子枫的不止殷若昕,爱用同一个演员的也不止她一个导演。
仍在热映的《盛夏未来》,是张子枫和导演陈正道合作的第二部电影作品,更是陈正道与张子枫拍摄《秘密访客》时就早早预定的作品,“张子枫的表现力很好。当时我就跟她妈妈说,妹妹的第一部青春片一定要留给我。”
同档开画的《怒火·重案》,是导演陈木胜和谢霆锋的第六次搭档。谢霆锋曾经动情地表示,自己跟陈木胜默契十足,导演找他演这部戏,他连剧本都没看就答应了。
值得关注的是,同一个导演、同一个演员的经典阵容常常出现在银幕。比如,张艺谋和刘浩存、林超贤和彭于晏等等,都是近年屡屡与观众见面的组合。可贵的是,如此阵容不但没有让大家审美疲劳,反而是常见常新,每每官宣同台,都能引发无数期待。
那么,对于这般搭配,你又怎么看呢?
01
风格与表演
很多导演选择御用演员都是源自一份独特的吸引,而演员适应导演创作风格,交出契合角色的表演,则是彼此磨合的关键。
殷若昕非常喜欢张子枫的长相,喜欢她的气质,喜欢她的性格,“她对表演的认识和我高度一致,就是相信真实。”这也是她连续两次选择张子枫成为电影主角的原因。
导演殷若昕
《再见,少年》于2019年初开机,数月之后,《我的姐姐》正式拍摄,两部电影相隔时间不长,张子枫的角色,却要从一个无忧无虑的高中生“快速长大”成为一个初入职场的姐姐,难度不低。
“她在《再见,少年》的表演就很厉害。”戏里的黎菲,是老师家长眼中的乖乖女,“有很多戏是安安静静的,需要非常细致的层次处理,她都做得很好。”殷若昕坦言,张子枫交出了令人满意的表演。
有一场戏,拍她和张宥浩友情决裂,需要她摔倒在铁轨旁边,每一条的拍摄,张子枫都坚持自己真摔,1次、2次、3次……直到拍到满意为止。
到了《我的姐姐》,张子枫表示“安然”的经历和背景跟自己差距较大。“从一开始,就担心自己不像姐姐。”为了尽量靠近“姐姐”的设定,她不但主动学习成都方言,还专门去医院观察护士们的生活细节。
导演分享,张子枫在拍摄看产妇那场戏时,哭戏表现简直无法挑剔,“每一条都哭得撕心裂肺,十分用心。”
“做不到不真诚地去拍每一条。”是张子枫对自己的要求。殷若昕感叹,无论是《再见,少年》还是《我的姐姐》,拍摄通过都是几条内的事情。她感谢有好的演员来支持自己的判断和选择,让两部戏都能顺利完成,甚至提前杀青。
“子枫是一个很有个性和主见的演员。对戏,她要做就一定做好,不做,你也逼不了她。”从张子枫14岁就开始跟她合作,陈正道如此评价自己喜爱的演员。
陈正道是一个喜欢用御用演员的导演,与张子枫、段奕宏、许玮甯等都有过不止一次的合作。
其中,他与张子枫合作的两部电影长片,属于风格不同的作品。导演夸赞,张子枫的表演总是非常合适,“她有自己进入角色的方法,是一位会真正把角色真实状态放进自我的人。”
导演陈正道
“比如在《秘密访客》里,子枫就时刻处于警惕的状态,我用特写惊悚,很讲究形式的镜头去拍她,她就真的连呼吸和眼神都很能抓住你。”陈正道直言,正是从张子枫身上收获了创作的欲望,他才萌生了筹备《盛夏未来》的念头。
张子枫平日话语不多,但她在《盛夏未来》的活泼表现再度刷新导演的认知,“我从来没有见过这么快乐的妹妹,开心的时候演很开心,喊cut之后又钻回自己的世界。”
区别于《秘密访客》,这一次,陈正道极力用比较松散和青春洋溢的镜头去拍张子枫,让他惊叹的是,“妹妹在镜头前活过来了。”
接连两部作品合作下来,陈正道又开始预定张子枫的未来,“我拍了妹妹成年之后的第一部青春片,希望等她到了结婚生孩子的阶段,也把第一部成熟女人戏留给我。”
02
指导与成就
某种程度而言,导演和演员的关系,像“伯乐”与“千里马”,或亦师亦友,或彼此支持,或互相成就。
张艺谋曾公开表示,“好演员能保证你的合作质量,让导演很省心。”因此,每次新戏需要,他都会翻遍大江南北,寻找合适的“谋女郎”。最新一任“谋女郎”刘浩存,目前已经上映的三部电影里,有两部都是与张艺谋合作。
刘浩存早于大学阶段就已经通过“谋女郎”的选拔,张艺谋曾想让她演《影》里关晓彤的角色,但后来因为剧本改了角色的年龄,两人合作便无奈搁浅。直到筹备新电影,导演再度想起这个女孩,这一次,刘浩存终于顺利地收获自己第一个大银幕角色——《一秒钟》里的刘闺女。
刘闺女是一名与弟弟相依为命的小镇少女,常以衣衫褴褛、灰头土脸的形象示人。进组第一天,刘浩存就剪去漂亮的长发,穿上肮脏的戏服,彻底入戏。在张艺谋的耐心教导下,拍沙漠奔走的戏份,她连轴奋战也不抱怨,拍委屈落泪的戏份,又能交出“一秒落泪”的表演,整台处女作表现算是可圈可点。
于是,张艺谋又把《悬崖之上》里有着超强记忆力的青年特工张兰一角交给她。
再度在张导的戏里得以锻炼,刘浩存逐渐蜕变成为备受关注的00后新生代演员,而这两部作品,也因为她精心塑造的人物,多了一抹恰到好处的色彩。
刘浩存幸运地通过连续两次合作张艺谋而崭露头角。不少演员,则透过同一个导演的作品,完成自己职业生涯的戏路拓展。
比如,谢霆锋和彭于晏。从18岁到40岁,从《新警察故事》到《怒火·重案》,谢霆锋坦言,自己被陈木胜引领走上了动作电影的道路。
追车、跳楼、近身搏斗、他在陈木胜的电影里,无论是演正面角色还是反派人物,都少不了动作戏份。即使是客串出演的《宝贝计划》,导演仍为他设计了一出闹市追车的场面。
正是因为和陈木胜合作无间,交出一部又一部口碑高企的作品,谢霆锋身上,才多了一个“优秀动作演员”的标签。
《激战》《破风》《湄公河行动》和《紧急救援》,林超贤和彭于晏合作了四次,每一次合作,林超贤都会让彭于晏经历前所未有的人生体验。
拍《激战》,彭于晏学会了职业拳击技能;拍《破风》,他拿到了专业赛车证,拍《湄公河行动》和《紧急救援》,又分别参加了泰国皇家御用保安特训和中国海上救援队的实战演练。
片场幕后,彭于晏常常“抱怨”被林导“折磨”得不轻,但由此换来的,是他从“奶油小生”蜕变成为“热血硬汉”的银幕形象。
实际上,同一导演和同一演员的多次搭档,蕴藏着双向奔赴的欣赏与信任。更深一层的默契加持,导演对演员的指导,演员对作品的反馈,都为创作本身赋予了更加深刻的意义。
说到底,无数经典阵容的配对,都是合作共赢的选择,对导演如此,对演员如此,对作品,也是同样道理。