1905电影网专稿 一期一会的“哆啦A梦”剧场版电影，虽迟但到。 可惜的是，这部《哆啦A梦：大雄的新恐龙》号称评分（票务平台）历史最高的《哆啦A梦》系列电影，至今没有突破5000万大关，从后续的走势来看，这部电影应该无法破亿，将成为近年该系列最差票房的作品。

且不说2015年动画电影《哆啦A梦：伴我同行》狂揽5.3亿票房，就每年一部的剧场版大电影都能有1亿的票房基础盘，2018年上映的《哆啦A梦：大雄的金银岛》更是达到了2.09亿票房成绩。

或许没有了儿童节和暑期档的庇护，这部合家欢动画似乎就少了点冲劲。 一方面，这个档期中家长带孩子看动画的机会会少了很多；另一方面，《宝可梦：超梦的逆袭 进化》《数码宝贝：最后的进化》等日本动画电影的轮番上映，某种程度上也稀释了部分受众。

一直以来，动画电影多是内地电影公司首选引进日本电影的“香饽饽”，这类本身由成熟IP衍生出来的作品，在很大程度上能保证了其票房收益。 对于日本动画而言，其实又细分为剧场版动画和动画电影。 那么，如何区分这两者呢？ 

剧场版动画是基于该IP的TV版动画，进行衍生，比如在国内上映的《名侦探柯南》系列、《航海王之黄金城》等。它们独立成章，但又和TV版动画有一定的关联。动画电影则是完全原创的动画，比如大家熟知的《龙猫》《你的名字》《烟花》等。

很多人会把《哆啦A梦：伴我同行》当做剧场版动画，但严格意义上，它属于动画电影范畴。 从2015年日本电影在内地电影市场回暖之后，剧场版动画一直是日本电影里的主力军，从2015年第一部剧场版动画电影《名侦探柯南：业火的向日葵》，到如今这部《哆啦A梦：大雄的新恐龙》，有超28部剧场版动画和观众见面。

除此之外，日本票房冠军《鬼灭之刃之无限列车》、京阿尼动画《紫罗兰永恒花园》、《命运之夜3》也有望在2021年年初在内地上映。那么，这些电影在中国市场上，都有怎么样的表现呢？

N宗“最”

自2015年起，日本剧场版动画电影悉数在内地上映，其中有“哆啦A梦”、“柯南”等极具童年情怀的IP，也有“火影忍者”、“航海王”等热血“民工漫”，更有“紫罗兰永恒花园”、“命运之夜”等更小众二次元的画作。这些作品也让我们看到了日本动画动漫产业的多元化。在这些IP中，《哆啦A梦》系列绝对是最有强势的“扛把子”。从2016年开始，每年都会有一部作品和内地观众见面。除了今年因疫情影响，日本本地推迟了上映计划，导致国内的上映日期从雷打不动的“六一”暑期档，挪至贺岁上映。 

从票房数据来看，2016年至2019年，该系列电影借着假期的加成，票房成绩均破亿，尤其是2018年《哆啦A梦：大雄的金银岛》更是成为了第一部票房超2亿的日本剧场版动画电影。

可见，哆啦A梦还是那个老少皆宜，一直在陪伴不同世代长大的蓝胖子。而能和此票房相抗衡的，则是另一部国民动画《名侦探柯南》。2015年，日本电影重新出现在中国电影市场中，电影《名侦探柯南：业火的向日葵》成为第一部被引进的剧场版动画电影。

自此之后，这个系列也成为了“常青树”。除了2017年的《名侦探柯南：唐红的恋歌》没有被引进，以及2020年日本本土推迟至2021年上映以外，柯南也成为了观众年年相见的动画形象。 这个系列的市场反应起初并不如《哆啦A梦》那般热烈，2015年和2016年的票房成绩总和仅有1.1亿，但从2018年开始，它异军突起，票房屡屡破亿，尤其是2019年上映的《名侦探柯南：绀青之拳》，至今以2.31亿的成绩，问鼎日本剧场版动画电影内地的最高票房。

如果说《哆啦A梦》和《名侦探柯南》是属于每个年龄段的狂欢的话，那么《火影忍者》和《航海王》的票房则让人看到了宅男们的“战斗力”。借着原作《火影忍者》完结的情怀，《火影忍者剧场版：博人传》成为了首部在内地票房破亿的剧场版动画电影。当时影片上映之际，没有大面积宣传，而是采用了直击受众营销，成功地把“宅男”们拉进了电影院。 

如法炮制，《航海王》系列也成功获得了不错的票房收益。这两部动画电影在某方面可以说是典型的“粉丝电影”。它的局限性在于，不是该漫画的粉丝，很难进入到故事的内部，只能大概看个门道。从《航海王之黄金城》和《火影忍者剧场版》的想看数据可见，男女观众恒定在56%：44%，大部分集中在20-24岁人群中。

《航海王之黄金城》和《火影忍者剧场版》的想看数据

纵观这些原作就已出圈的动画电影，同样家喻户晓的《精灵宝可梦》系列、《樱桃小丸子》和《蜡笔小新》则最令人失望。尤其是《精灵宝可梦》系列，目前上映的两部作品，票房均不过3000万。那个观众眼中最会卖萌的“黄皮电耗子”竟然都带不动票房。

反而同样是少年情怀的《数码宝贝：最后的进化》，则霸气地虏获了1.25亿票房，成为2020年该类型电影中的票房之最。当然其中最让人没想到的是，《樱桃小丸子》和《蜡笔小新》这两个极具国民代表的动画品牌，目前竟只各自引进了一部剧场版动画作品。 

相反，本身更为小众的动画品牌《命运之夜》则一直保持着最稳定的输出，《命运之夜——天之杯：恶兆之花》和《命运之夜——天之杯Ⅱ：迷失之蝶》均获得了3000万左右的票房成绩，也难怪目前《命运之夜3》正在进行引进工作。 

谁是下一个？

目前新海诚、宫崎骏的动画电影频频引进，同时，细田守（《未来的未来》）、渡边步（《海兽之子》）等作者的作品也逐渐被观众认识，但不可忽略的是，剧场版动画电影仍会是未来日本动画电影在中国电影市场的主力军。

很大程度上，这些动画的粉丝基础就能保证其基础的票房收益。 就目前来看，日本本土改档自2021年的《名侦探柯南：绯色的子弹》已经宣布由华策影业引进，相信也会在适当的时间和观众见面。

当然，《哆啦A梦》2021年剧场版《哆啦A梦：大雄的宇宙小战争》的引进，相信也不会因为这次的票房失利而被放弃。 除此之外，华策影业还官宣会引进《银魂：最终篇》。这将是中国内地院线首次引进《银魂》动画电影，不知道这个较为古早的IP能否带动粉丝的情怀呢？ 

即将打破日本影史票房冠军的剧场版动画《鬼灭之刃无限列车篇》也有望引进。虽然这个品牌目前在中国市场上，不如《火影忍者》《航海王》等知名，但借着其在日本票房成绩的热点，预计在内地上映时，也会打动不少原著粉以外观众的好奇心。

曾拿下1.15亿票房的《夏目友人帐》新作《夏目友人帐：石起和可疑来访者》也有机会让内地观众，看到娘口三三在大银幕上的卖萌瞬间。这些种种的剧场版动画电影，在贩卖情怀的同时，如何做出更新的东西或许是粉丝和普通观众关心的。尤其是未来它们能否延续过往日本剧场版动画票房，可能是最值得期待的。